第7章 琴瑟和鸣

从关菲菲那里离开，我与赶过来的卫维恩汇合，我们要去寻访住在深山老林里的一位古琴制作者，他是现在为数不多的古琴制作传承人。

我们沿着蜿蜒的山路前行，深秋的树叶已经斑斓，沿途的风景如画。我们谈论着古琴的韵味与传承，对于即将见到的古琴制作大师，心中充满了期待与敬意。终于，在山的深处，我们找到了那位近乎隐居的大师，他的居所简朴而宁静，仿佛与世隔绝。

在现代，古琴还有制作的，可瑟已经很少有人制作了。我们找到的钟师傅，或许会是最后一位瑟制作者。

瑟，古老的汉族弹弦乐器，共有二十五根弦。古瑟形制大体相同，瑟体多用整木斫成，瑟面稍隆起，体中空，体下嵌底板。瑟面首端有一长岳山，尾端有三个短岳山。尾端装有四个系弦的枘。

首尾岳山外侧各有相对应的弦孔。另有木质瑟柱，施于弦下。曾侯乙墓共出土瑟十二具，多用榉木或梓木斫成，全长约150至170、宽约40厘米。通体髹漆彩绘，色泽艳丽。

瑟的起源十分久远，在考古发现的弦乐器中所占的比重最大。它的出土地点集中在湖北、湖南和河南三省，并且绝大多数出自东周楚墓。其他如江苏、安徽、山东和辽宁等省，只有一点零星发现。文献记载“庖羲氏”作瑟。

钟师傅见到我们，眼中闪过一丝惊讶，随即转为温和的笑容。他邀请我们进入屋内，屋内摆满了各种木材和工具，散发出淡淡的木香味。钟师傅开始为我们讲述瑟的制作工艺，他的声音平和而富有感染力，让我们仿佛置身于古代的音乐殿堂中。

钟师傅引领我们走向屋内的一个角落，那里摆放着一架尚未完成的瑟。他轻轻地抚摸着瑟身，眼中流露出深沉的情感。他告诉我们，这架瑟的每一根弦，都需经过精心挑选与调试，方能发出悦耳动听的音色。我们屏息凝听，仿佛能感受到那远古的音乐在耳边轻轻响起。

钟师傅还告诉我们，制作一架完美的瑟，不仅需要精湛的技艺，更需要一颗宁静的心。他用自己的经历和感悟，让我们深刻体会到古琴制作的魅力和价值。我们被钟师傅的执着和热爱所感动，更加敬佩这位古琴制作传承人。

我们定制了一具瑟，一张琴，钟师傅突然从角落里取出一个古老的盒子，小心翼翼地打开。一股淡淡的檀香味扑鼻而来，里面是一串泛黄的瑟弦。他告诉我们，这是他用古法亲手制作的瑟弦，声音独特，是稀世珍品。我们惊叹不已，为这意外的收获感到惊喜万分。

我们决定，将这串古法瑟弦用于新制的瑟上。钟师傅微笑着点头，开始忙碌起来。他细致地安装着瑟弦，每一个动作都显得那么专注而神圣。阳光透过窗户洒在他脸上，映照出他坚定的眼神。我们静静地等待着，期待着那架带有古韵的瑟，能奏出最动人的乐章。

随着钟师傅的手中的动作，新瑟逐渐散发出悠扬的琴音。那琴音如流水般清澈，又如春风般温柔，仿佛带我们穿越时空，回到了古代的音乐殿堂。我们沉醉在这美妙的琴音中，感受着古琴制作传承人的匠心独运与深厚底蕴。

听钟师傅讲：在古代，“琴"的体积相较于"瑟"为小，音量也较小，弦也少，常常用于当着客人的面演奏。琴大多为男子所弹，而瑟呢？很多时候女子是可以弹的。"瑟"体积大空腔大故音量大，弦多则音色变化多，弦数二十三至二十五弦不等，以二十五弦居多。用于帷幕后面，隐匿处作为背景音乐的演奏。

卫维恩和我，一人弹琴，一人弹瑟，

琴声悠扬，瑟音绵长，两者交织在一起，形成了一幅美丽的音乐画卷。我们沉醉其中，仿佛与古人共舞，感受着那份跨越时空的韵味与传承。钟师傅微笑着看着我们，眼中流露出欣慰与自豪。这一刻，我们深深地体会到了古琴制作的魅力与价值。

在我们离开之前，钟师傅赠予我们一本泛黄的古籍，上面记载着古琴与瑟的古老曲谱和传说。我们接过古籍，心中充满了感激与敬意。这不仅仅是一本古籍，更是古琴制作传承的宝贵财富。我们怀揣着这份厚重的礼物，踏上了归途，心中充满了对未来的期待与憧憬。

我们离开钟师傅的居所后，沿着原路返回。山间的树叶在秋风的吹拂下轻轻摇曳，发出沙沙的声响。我们抱着新制的琴瑟，心中充满了喜悦与激动。回首望去，钟师傅的居所已隐没在山林深处，但那份宁静与和谐却永远留在了我们心中。

我们决定，要将这份古琴与瑟的韵味传承下去，让更多的人能够领略到它们的魅力。我们会努力学习，不断提高自己的技艺，让琴瑟之声在世间流传不息。同时，我们也会珍惜钟师傅赠予我们的古籍，将其中的智慧与传承延续下去。

我们回到家中，将新制的琴瑟置于案头，每日清晨，我们便在琴瑟声中开始了一天的修炼。随着琴瑟之音的日渐和谐，我们仿佛能感受到自己与古琴瑟之间建立了一种奇妙的联系，仿佛它们成为了我们身体的一部分，与我们共同呼吸，共同感受这个世界的美好。

人都晓得人养玉，玉也养人。这琴与瑟，也要养的，我和卫维恩养琴，琴与瑟何尝不养我们呐。在中国古代的哲学里，世界